愛と若さ、そして人生:Paolo Raeliへのインタビュー

Paolo Raeliはイタリア/オランダのフォトグラファーで、友人たちと過ごしている瞬間から物語性溢れる作品を生むことに長けています。今回のインタビューでは、彼の魅力的な作品の背景やインスピレーションの源、写真が彼の人生に与えた影響について聞いてみました!

© Paolo Raeli

こんにちは、Paolo!あなたが身の回りの出来事を写真に撮るようになったのはいつ頃からですか?

こんにちは。写真を撮るようになったのは17歳くらいの頃だったと思います。当時、僕の周りでは色んなことが変わり始めていたし、とても特別な人と出会って想い出以上のものを残したいと思うようになったんです。だから、想い出を形に残せるように写真を撮り始めました。

© Paolo Raeli

写真を始めてから生活に変化はありましたか?

信じられないくらいたくさんのことが変わりました!僕はいま22歳だけど、昔のことを思い返すと優しい気持ちになります。以前は今よりもずっとナイーブで無謀で、それを証明している写真もいくつかあるんです。今でも時々はナイーブですが、精神面は成長したと思います。それに、コペンハーゲンやローマ、ミラノ、ベルリンなど、色んな場所へ行ったり住んだりするようになりました。

あなたの写真スタイルにもっとも影響を与えたものはなんですか?

写真が生活の大部分を占めるようになってきて、他の人の作品と区別できるように自分の作品に独特な特徴が必要だと感じるようになったんです。なので、写真のスタイルについてはだんだん考えるようになりました。僕はライラック色と夕日が好きだったので、いつも写真にいれていたんです。それがだんだんと、このような幻想的な紫がかった色合いになりました。今では名前が載っていなくても僕の写真だと気づいてくれる人もいて、大変嬉しく思います。

© Paolo Raeli

若者たちの親密でロマンチックな瞬間を写した作品が多いですよね。若さや愛をテーマにしようと思ったきっかけはなんですか?

僕はそれを本当に美しいと思うんです。だって、今しかない瞬間だから。詩人のJack Kerouacも同じようなことを書いていていました。愛も若さもゆっくりと消費されます(それが人生です!悲しいことではありません)。僕はそれを写真に残す特権をもらえて、とても光栄に思います。人生にインスパイアされることは多いですが、なかでも愛や若さは素晴らしいインスピレーションの源です。

© Paolo Raeli

お気に入りのカメラはなんですか?

両親が長年使ったカメラで、僕にとっても一番のカメラがNikon d800です。どんなときにも良い写真を写してくれるんです。

写真家として一番苦労することはなんですか?

良い写真を撮るためのシチュエーションを見つけることが難しいですね。僕は経験も少ないし、10年後には忘れてしまっていそうな写真を撮っていることもあるので、いつも自分は退屈な人間だと思うんです。そう思ってしまうときには撮影した写真を見返して、自分を悲嘆するのではなく、より良いものを撮れるように頑張ろうと自身を奮い立たせるんです。

© Paolo Raeli

写真以外に自分を表現する手段を選ぶとしたら、何を選びますか?

音楽かな。僕はいつも歌っているんです。友達が我慢できないくらいに(笑)歌ったり作曲したりしてみたいですね。

Instagramでは多くの方にフォローされていますね。観客の支持を維持し続ける投稿の秘訣はなんでしょうか?また、SNSから学んだことはありますか?

良い質問ですね!流行は常に変化し続けているので、何年間も観客の気を惹くのは難しいんです。僕はなるべくフォロアーとの繋がりを大切にしたいと思っています。僕の写真のメインテーマは愛と若さ、幸福や悲しみ、冒険や旅行の楽しみ、若者が語ること、夢見ることすべてです。僕が学んだこと(そしてこれからも強調したいこと)の一つは、インターネット上で目にするものがすべて真実とは限らないということです。

僕の人生はまるで美しい映画みたいなんだって思ってる人もいますが、そんなことはありません。もちろん嫌な日、退屈な日、何でもない日もありますが、Instagramを見ている人たちにはそうみえないのでしょう。大事なのは冴えない日があっても、真剣に人生と向き合うことを忘れないことなんです。SNSにはいい側面もありますが、現実とは異なる世界を写していることもあるので注意が必要です。

© Paolo Raeli

写真を通じて表現したいことはなんですか?撮影していて一番楽しいことは何ですか?

特に愛をテーマにしながら、10代の若者の持つあらゆる感情や美しさを大切にしたいと考えています。僕は友人たちのラブストーリーを写真に撮ることが本当に好きなんです。それはカメラで撮影する価値のある美しい瞬間だし、観客は作品を通じて彼らの目線でその物語をみることができるんです。

© Paolo Raeli

写真は一人の人間として、そしてアーティストとしてのあなたにどんな影響を与えましたか?

写真は私の人生を大きく変えてしまいました。変に聞こえるかもしれませんが、日が昇ってから暮れるまでの光の変化を感じとれるようになり、それまでは見ることのできなかったものを見ることができるようになったんです。それまでは気にも留めていなかったことをです。今までは気づかなかった細部の事象に、僕はどんどん惹き込まれていきました。より人生を享受できるようになって、写真には感謝しています。 

© Paolo Raeli

Paolo Raeliの1日について紹介していただけますか?

色んな日があるから一言ではいえません。特別な日はInstagramの写真からご覧いただけるので、一番ノーマルな日を紹介したいと思います。普段は海まで散歩に出かけて、ただ水の音に耳を澄ましたり、スケッチブックに絵を描いたりしています。いつもカメラを持ち歩いているので、写真を撮るために立ち止まることも多いですね。

挑戦してみたいロモグラフィーのカメラはありますか?

Lomo LC-A+ を試してみたいです!


記事内の写真はすべてPaolo Raeliの許可を得て掲載しています。彼の作品をもっと観たい方は Instagramホームページ もチェックしてみてください!

2017-02-25 #people Ivana Džamić の記事

コメントはまだありません

他の記事を読む

  • 見たことのない写真を求めて:Dimitri Guedes

    2018-04-11 sragomo の記事
    見たことのない写真を求めて:Dimitri Guedes

    モントリオールを拠点として活動するフォトグラファーの Dimitri Guedes。彼が何からインスピレーションを得るのか、そしてどのように「平凡さ」を避けて作品作りをしているのか聞いてみました。

  • アナログとデジタルのあいだで:Mattia Giordano

    2018-01-15 #people lomosmarti の記事
    アナログとデジタルのあいだで:Mattia Giordano

    イタリア人の Mattia Giordanoは、コマーシャルや音楽の領域でいくつものプロジェクトをかけもつディレクター兼フォトグラファー。彼の作品はどれもユニークな色使いと身体の一部を使った表現が特徴。今回彼はアナログとデジタルカメラの両方に Daguerreotype Achromatを装着し、撮影を行いました。

  • フォトグラファー アチトシヒロ × Neptune Convertible Art Lens System

    2018-06-28 refallinsasaki の記事
    フォトグラファー アチトシヒロ × Neptune Convertible Art Lens System

    普段は広告やポートレイトを主に撮影しているフォトグラファーの アチトシヒロさん。今回は個人の作品をアーティスティックに仕上げたいということで、Neptune Convertible Art Lens Systemを使って撮影していただきました。

  • ショップニュース

    Revolog フィルム 種類によって様々なユニークな効果が現れます!

    Revolog フィルム 種類によって様々なユニークな効果が現れます!

    緑の発光体やイナズマ、引っ搔き傷などのユニークなエフェクトが現れるRevologフィルム。刺激的な写真が撮りたい方におすすめ!

  • 【動画】ロモスタッフが LC-A+を持って撮影旅行へ!

    2017-11-08 #ビデオ refallinsasaki の記事
    【動画】ロモスタッフが LC-A+を持って撮影旅行へ!

    9月某日、ロモジャパンチームはそれぞれお気に入りのフィルム、LC-A+とその他たくさんのカメラを持ち、都内からちょっと離れた隠れスポットへ。【Lomography 25周年】LOMO LC-A+ 動画制作という口実のもと、スタッフ全員で思い思いの写真を撮りにいってきました!《Lomography の10ゴールデンルール》でも掲げている通り、"Lomographyは人生のジャマじゃなく、人生の一部"。ロモグラフィーが世界中のロモグラファーとスタッフと共に生きてきた25年間を祝して、作ったこの動画。あなたは見たあと、どんなことを思いましたか?

  • Neptune Convertible Art Lens Systemの第一印象:Nicolette Clara Iles

    2017-08-23 #ニュース
    Neptune Convertible Art Lens Systemの第一印象:Nicolette Clara Iles

    Nicolette Clara Ilesはイギリスを拠点として活動する写真家。普段からフィルムでポートレートを撮影しています。今回彼女は Neptune Convertible Art Lens Systemで作品を撮影。使用フィルムは、LomoChrome Purpleと Lomography Xpro。まるで映画の中に迷い込んだかのような世界を写し出しました。

  • フィルム写真で描くティーンの苦悩:Alia Wilhelm

    2017-09-30 #people
    フィルム写真で描くティーンの苦悩:Alia Wilhelm

    Rookie Mag はディープで、先進的で、それでいて皆が持つパーソナルな思いや問題を扱ったティーン向けのウェブマガジン。 Alia Wilhelm は Rookie Magに寄稿するロンドンのフォトグラファー。今回ロモグラフィーのフィルムで撮影をした彼女に、フィルム写真の楽しさ、そして作品のテーマであるティーンの苦悩について聞いてみました。

  • ショップニュース

    全てがクラシカルなポートレイトレンズ

    全てがクラシカルなポートレイトレンズ

    Lomography New Petzval Lens は85mmのポートレイトレンズ。周辺のボケが渦巻くように現れ、中心の被写体へ視線を惹き付ける画を写し出します。Nikon FとCanon EFの2種類のマウントでご用意があり、こちらのマウントに対応するデジタル及びアナログカメラに対応しています。オンラインショップではその他のマウントアダプターやフィルター各種を取り揃えています。

  • Father John Misty インタビュー「アナログブームはパンツみたいなもの。」

    2017-09-29 #ビデオ refallinsasaki の記事
    Father John Misty インタビュー「アナログブームはパンツみたいなもの。」

    Father John Misty こと Josh Tillman は米メリーランド出身のシンガーソングライター。今年7月、FUJI ROCK FESTIVAL 2017 で来日した彼に、アルバム『Pure Comedy』について、アナログブームについて、そして写真について、たくさん語っていただきました。

  • 太陽の下で写すスクエア・ポートレイト:Audrey Kwok

    2018-02-19 #people crissyrobles の記事
    太陽の下で写すスクエア・ポートレイト:Audrey Kwok

    前回 Petzval 85 Art Lens で美しいポートレイト・シリーズを撮影したシンガポール人の Audrey Kwok。私たちは Lomo'Instant Squareのクラウドファンディングが始まる前に、彼女にカメラを試してもらいました。彼女が描くミニマルで美しい世界は、Lomo'Instant Squareのスクエアフレームにぴったり。

  • 虹色の思い出:Wendy Laurelのフィルムスープ実験

    2017-08-27 #tutorials
    虹色の思い出:Wendy Laurelのフィルムスープ実験

    旅行中の家族写真で実験をしてみたという Wendy Laurel。彼女は旅の幸せな思い出を表現するため、酸性のフィルムスープや光漏れで素敵なイメージを作り上げました!今回は、実験の内容や手順について私たちに教えてくれました。ハッピーな気持ちが伝染しそうな写真とともにご覧ください。

  • ショップニュース

    ファインダーを覗くだけでも楽しい!軽量二眼レフカメラ

    ファインダーを覗くだけでも楽しい!軽量二眼レフカメラ

    Lubitel 166+での撮影はとても実験的。上から覗き込むタイプのウエストレベルファインダーを使って思う通りにフレーミングできます。120フィルムと35mmフィルムが両方使えるので、飽きずに創作意欲も存分に湧き上がることでしょう。あなたもロモグラフィーのオンラインショップでLubitel 166+を手に入れて、アナログ写真の代表作を作りましょう!

  • Diana Instant Square についてよくあるご質問 ~クラウドファンディング編~

    2018-06-22 keitauni94 の記事
    Diana Instant Square についてよくあるご質問 ~クラウドファンディング編~

    ついに日本でのクラウドファンディングプロジェクトが 6/22(金) 12:00 より始まった、クレイジーな写りを存分に楽しむことのできるDiana Instant Sqaure!みなさまからよくお問い合わせ頂くご質問をこちらにまとめました。クラウドファウンディングが初めてで不安という方も、気になる点はこちらでチェックしてみてくださいね。MOTION GALLERYでのご支援お待ちしております!

  • アナログプリントと東京の街 :写真家 あしだち なお

    2017-11-18 refallinsasaki の記事
    アナログプリントと東京の街 :写真家 あしだち なお

    東京の街で様々な青年たちの姿を切りとった写真集 "boys in tokyo sentimental" は、写真家の あしだち なお さんによるもの。写真に写る青年たちだけではなく、それぞれの街の個性が捉えられていたのが印象的でした。アナログプリントや紙の写真が大好きだと語る彼女は、先日紙にまつわるイベント『Paper Bazaar』を開催したばかり。今日はそんな彼女に、アナログ写真の魅力について語っていただきました!

  • "Llama Fur" - Daguerreotype Achromatで撮影されたミュージックビデオ

    2017-11-17 #ニュース #people #ビデオ florinegarcin の記事
    "Llama Fur" - Daguerreotype Achromatで撮影されたミュージックビデオ

    フランスのフォトグラファー、そして映像作家でもある Diane Sagnier。彼女は過去6年以上にわたり、ロモグラフィーのレンズやカメラを使って撮影を続けています。今回彼女が撮影したのは、Jackie Moontanのミュージックビデオ!